אמנות בהשראת המדע: האמן הווייטנאמי לאי דיו הא דוחף את הגבולות ומגשר בין תרבויות

Lai Dieu Ha, 'הנחיות 5', 2015, גזע חזיר, חוט מתכתי

קטגוריות, גבולות וגבולות הם כלים הכרחיים לנו כדי להבין את העולם. אבל אז אנו נוטים לשכוח שמדובר בכלים מעשה ידי אדם במסגרת עבודה זמנית, ואנחנו מתחילים לקחת אותם כאמיתות. אנו נתקלים בצרות כשמערכת יחידה נלקחת ככזו היחידה, ואנחנו לא מסוגלים לעבור לצורות חשיבה שונות.

שוב אמנים הם אלה שקוראים להחזיר תחושה של ריבוי. בעבודתה, האמנית האנוי לאי דיו הא מאתגרת ברציפות את מושג הנפרדות בפרקטיקה הרב תחומית שלה. מבחינתה, תפקיד האמנים הוא דווקא לגשר בין תרבויות ולקרב אנשים.

הא נולד למשק בית של אמנים בסוף שנות השבעים, בתקופה שבה העבודה וההפקה היו מרכזיים בסיפורו של וייטנאם. היא אומרת, "אמנות הייתה תמיד חלק מילדותי. אני זוכר שנאבקתי לצייר את כל מה שראיתי. ציירתי זקן על פניהם של מנהיגים סובייטים לשעבר כמו מיכאיל גורבצ'וב או לנין במגזינים של אבי. "

כשהייתה בת 17, היא קראה מאמר על "אישה מוזרה" (כך תוארה התקשורת) ששידרה את הניתוחים הפלסטיים שלה בשידור חי. זה היה האמן הצרפתי השנוי במחלוקת אורלן, שהשתמש במפורסם בגופה שלה ככלי לסדרת "ניתוחי ביצועים" המכונים 'גלגול נשמתו של סן-אורלן'. "היה שם משהו שמשך את תשומת ליבי," זוכר הא. "למרות שהייתי אז צעיר מאוד, מיד זיהיתי את המחווה כאמנות וזה דבק בי. אני עדיין חושב שאורלן אילצה את דרכה לרמה חדשה של אתגר את עצמה ואת הציבור. "

Lai Dieu Ha, 'איורים לדפוס ביולוגי', 2015, בד קנבוס, חוט רקמה מתכתי

באופן לא מפתיע, לאחר שסיימה את לימודיה באוניברסיטת האנוי לאמנויות יפות בשנת 2005 ולמדה את ההיסטוריה של אמנות הביצוע מהאוצרת השוודית כריסטופר פרדרדסון, התחילה הא להופיע בעצמה. "התחלתי ללמוד גם על פסיכולוגיה, פסיכופתולוגיה, סוציולוגיה," היא מוסיפה. בתקופה שבין 2005 ל -2012, היא יישמה את מושגי הדיסציפלינות המגוונות הללו בהופעות קיצוניות ואובססיביות, בהן הציבור היה חלק לא פחות מהיצירה כמו האמנית עצמה.

הופעתה "Fly Off" משנת 2010 הייתה מאוד שנויה במחלוקת בווייטנאם ומחוצה לה. בהופעה בת השעה, הא, עירומה עם נוצות כחולות דבוקות על גופה, הפעילה מגהצים חמים על המונית של שלפוחית ​​השתן הטרייה. לאחר מכן היא שפשפה אותם בכל פניה החשופות, זרועותיה ורגליה ולחצה את המגהצים לזרועותיה עד שהעור שלפוחית.

"בין 2008 ל -2010, האינטרנט החל לעלות בווייטנאם," אומר האמן במבט לאחור על הפרק. "ב'טיסו 'רציתי לייצג את הופעתה של חברה מורכבת יותר, בה כבר לא ניתן היה להסתיר את הסיפורים השונים. בעבודה ניסיתי להיות קול באופן אישי לשינוי לעבר החופש. " ההופעה הביעה את דאגתה של הקהילה הרחבה תוך ביטוי באופן אישי מאוד. "היצירה הייתה הצעד הראשון בסדרת עבודות בנושא מגדר, מין וחופש הביטוי. זה קשור לשליטה בממשלה, צנזורה תרבותית וספקנות כללית ", היא מציינת.

Lai Dieu Ha, 'מפה לגינון 2', 2015, מריכות חזיר, חוט, חרוז, בד קנבוס

בעבודתנו של האו, זהות נשית ומיניות באים לידי ביטוי חזק מאוד. היא אומרת, "אני מרגישה שהמצב בנושאי מגדר, במיוחד בווייטנאם, אינו מקובל. הנושאים הללו עדיין נחשבים לרגישים אפילו בזירה התרבותית. "

משנת 2012 עד 2016 היא התרחקה מהצורה הקיצונית ביותר של אמנות ביצועים והחלה להתנסות במגוון מדיומים, מציור ועד מיצב ועד וידיאו. הטשטוש הפסיכולוגי הפך למוקד החקירה האמנותי שלה, שהגיע לשיאו בסדרה 'Mind, Flesh, Matter', שהוצגה ב- Sàn Art, ארגון אמנות עכשווי לאמנות עכשווית, ללא כוונת רווח, בשנת 2014. במחקר רקע שנערך עם רופאים ו מטופלים, היא השתמשה בשיטות הפסיכודרמה כדי להבין אם הסבל נקבע על ידי גנטיקה אנושית או נסיבות חברתיות.

סדרת היצירה האחרונה שלה, שהוצגה לאחרונה בביתן של גלריה CUC ב Art Stage Singapore 2017, הייתה חזקה לא פחות. חתיכות עור חזיר, מצרך מן התזונה הווייטנאמית, היו רקומים בעדינות בחרוזים וחוט ונלכדו על ידי חוטי מתכת. בקשר הלא סביר הזה עם עולם האופנה, אנו מתחילים לראות באוכל לא פשוט פריט מזון לצריכה מהירה, אלא גם כקישוט עדין ושברירי שיש לקשט. פעם חלק מחיה חיה, גידולי חזיר הפכו לחפץ דומם.

לאי דיו הא, 'הנחיות 4', 2015, גזע חזיר, חוט צבעוני

המדע הוא שוב נקודת המוצא לחקירה האסתטית שלה. הסדרה נוצרה למעשה בהשראת התצפית של האה על מיקרואורגניזם שנקרא hydra oligactis, השייך לעולם כמעט בלתי נראה ובכל זאת בבסיסו של כל דבר חי.לפי דעתו של הארה, ההידרה באה להיות מזוהה עם החופש, בגלל מאפייניה של חוסר מיניות, יכולת התחדשות ופתיחות לשינוי. כבר הנושא של המופע הקודם 'Clinging Hybrid', במכון גתה בשנת 2012, הוא היה ההשראה לסולו האחרון 'Conservation of Vitality' בגלריה CUC.

לאי דיו הא, 'איסוף עורות - קונגפו לפי שעה', 2015, בד שיפון פוליאסטר, עור שום מיובש, רשת פלדה B40

בחקירתה האמנותית הנוכחית, האמנית חוזרת להתנסות בטיפול פסיכודרמה ואמנות פרפורמנס. אכן, זהו המשך לחשיפתה של קטגוריות הרזה והבדיוני. "אנו מבינים שלעולם שנוצר מכאוס יש סדר כלכלי. ברור שיש לנו עדיין ידיעה מוגבלת על היקום, כך שהדבר היחיד שאנחנו יכולים לעשות הוא להקשיב, להתחבר ולאהוב, "היא מעירה. "הכל אכן משקף את היפוכו: זכר ונקבה; יין ויאנג; יום ולילה. לאהוב אנשים אחרים על כל המורכבות והסתירות שלהם זה הביטוי הפיזי שהניגודים יכולים להתקיים יחד. "

מאמר זה נכתב על ידי Naima Morelli ופורסם במקור ב- Art Republik.