תערוכה בסיפור התרבות: 'בראשית: חממה של אלוהים' מאת ג'אהן לוה

ג'אהן לוה. תמונה באדיבות מלווין וונג וסיפור התרבות.

לאחר הפסקה של ארבע שנים, האמן העכשווי בסינגפור ג'אהן לו מציג את תערוכת היחיד החדשה שלו, 'בראשית: חממת האל' בסיפור התרבות מה -17 בינואר ועד ה- 18 במרץ 2018. הידוע בעיקר בזכות תיאור הפופ-ארט האייקוני של הפחית האייקונית של בשר ארוחת הצהריים חזיר של מא לינג המותג, השפה הויזואלית הייחודית של לו הובילה למוניטין שלו כאחד מחלוצי סצנת הפופ ארט של סינגפור.

סגנוןו של לו נושא בהשפעות כבדות מתרבות הפופ והרחוב, תוך שילוב טכניקות מברשת רגילות עם צבע ריסוס וקווי מתאר שחורים ועבים, תכונה שהושאלה מספרי הקומיקס, שהוא מציין כי הוא משפיע בעיקר. "כילד גדלתי על דיאטה של ​​תרבות הפופ," אומר לו. "קומיקס, מדע בדיוני, סרטים משנות ה -70 וה -80, הרבה מלחמת הכוכבים ובאטלסטאר גלקטיקה, ואפילו אנימה יפנית וכבדה מטאלית. אז היום, כשאני מסתכל על דברים מסוימים - טקסטים היסטוריים ותנ"כיים, למשל - הם לא באים לידי ביטוי כציורי רנסנס, עם תיאורים קלאסיים של ארכנגלים. במקום זאת, אני רואה אותם בצורה מדעית מאוד. "

ג'הן לו ופסל מתמשך. תמונה באדיבות מלווין וונג וסיפור התרבות.

כגיל צעיר, לוה התקבל ללימודי משפטים, אך נשלח לעסוק באמנות יפה במכללת לאסלה לאסלה תחת מלגה מטעם אחזקות סינגפור. עם זאת, הוא מסביר שבעוד שלמד אמנות הוא בסופו של דבר הרגיש מדוכא ומוגבל.

"לא כל כך אהבתי שלימדו אותי לצייר", מודה לוה. "לפני שנכנסתי לבית הספר לאמנות חשבתי שאמנות היא משהו משחרר וחופשי. אבל כשנכנסתי לבית הספר לאמנות, הבנתי שזה לא המקרה. לימדו אותי לצייר בסגנון מסוים, אבל מה שבאמת רציתי היה להפוך את זה לשלי. "

ג'אהן לוה, 'בראשית: חממה של אלוהים - EDEN VII', 2017. תמונה באדיבות מלווין וונג וסיפור התרבות.

ושלו זה בהחלט. החל מחייזרים וגיבורי-על בין גלקקטיים וכלה ביצירות אמנות הלשון-בלחי בסדרת 'דובדבן הפוק' שלו ובה מופיעות תוויות מוכרות, נוסטלגיות על אוכל משומר בסינגפור, הסגנון שלו הוא ייחודי ונועז, תוך שימת לב למוסכמות ופחות לציפיות. עיבודו של קופסת הבשר של ארוחת הצהריים, למשל, הוא פרשנות אישית לתרבות הסינגפורית, קצוצה לחתיכות, מתובלת ומומלחת והורכבה לגוש אחד. "אבל בסופו של דבר, זה עדיין טעים כמו חזיר," מבהיר לוה.

אין זה מפתיע כי התערוכה האחרונה של לו נושאת את אותה היצירתיות המפתיעה, כמעט המופלאת, שהיא הסימן המסחרי שלו. הפרויקט כולל שמונה ציורים חדשים המתארים את גן עדן המיתולוגי ופסל גדול מהחיים של הדמויות המרכזיות של התערוכה, אדם וחוה, ומעמיק עמוק בנושא האקזיסטנציאליזם, ומטיל ספק במוצא האנושות דרך ספר בראשית.

"אדם וחווה", הפסל הגדול מהחיים. תמונה באדיבות מלווין וונג וסיפור התרבות.

"זו בעצם התגובה שלי למצב הנוכחי, כמעט אפוקליפטי," מסביר האמן. "איך הגענו לנפילה שלנו? אחרי הכל, המין האנושי שוכח. בסינגפור אנו בקושי זוכרים את שורשינו, ועברו רק כמה דורות. אז ניסיתי להתחקות אחר ההיסטוריה האנושית כמה אלפי שנים אחורה כדי לחזור לשאלה המקורית - "מאיפה באנו?"

בתערוכה, לו מכנה את כדור הארץ "חממת האל", ויוצר יקום חלופי בו בני אדם הם חייזרים, המוצבים על פני האדמה כמבחן מסוגים שונים. המיזוג בין איקונוגרפיה דתית מתקופת הרנסנס עם מדע בדיוני, השפעות פופ-ארט, ומאתגר את הקהל לשקול רעיונות של טוב ורע כפי שהועלו בספר בראשית. "הסיפור של אדם וחווה עוסק במוסר", אומר לו. "הידע מאפשר לנו לעשות טוב, אך יחד עם זאת זה נותן לנו את הכוח ליצור נשק. האם יכול להיות שהידע יכול להיות נפילתנו? "

מידע נוסף באתר theculturestory.co.

מאמר זה נכתב על ידי אילידה צ'ואה עבור גיליון 17 של ארט רפובליק.