תערוכת פרנסיס בייקון: מוזיאון גוגנהיים בבילבאו
מוזיאון גוגנהיים בבילבאו ישמש כמארח ליצירותיו של אדון האמנות המודרנית במאה העשרים פרנסיס בייקון. באצרותו של מרטין הריסון, "פרנסיס בייקון: מפיקאסו לוולקז" ישוב לחזור על יצירות חייו של בייקון לאורך 80 יצירות שנמשכו שישה עשורים, כולל ציורים שהוצגו לעיתים רחוקות.
התערוכה תחקור לא רק את התפוקה האמנותית של בייקון, אלא את תחום ההשפעה שחיזק את היקום האסתטי שלו. בייקון נודע כפרנקופיל מסור; הוא התייחס מאוד לציירים צרפתים כמו דגה, מאנה, גוגן, סוראט ומטיס. הקסם שלו מציירים ספרדים קלאסיים כמו Zurbarán, El Greco ו- Goya. תקדימים אמנותיים אלו כיוונו בסופו של דבר את טרופי העירום, הנופים והדיוקנאות.
ההשפעה המוקדמת ביותר של האמן הבריטי נבעה מהקוביזם האנליטי והסינטטי, ומהקוביזם הביומורפי של פיקאסו. החשיבות הבלתי פוסקת של היצירה של פיקאסו בשנות העשרים והשלושים של המאה העשרים עברה מאוחר יותר לעבר ולזקז, שתמונתו של האפיפיור איננוקנט X (1650) הפכה לאובססיה של בייקון כוללת בקריירה, והפכה ליותר מ 50 יצירות. מסירותו לציור מעורבב עם אזכורים אחרים, מסרטו של סרגיי אייזנשטיין "ספינת הקרב פוטמקין" וכלה ברמיזות לציורים של חיים סוטין.
הקומפוזיציות של בייקון מקובעות על הדמות האנושית, ומפרשות אותה כהשקפה מעוותת, קיומית של האדם. עירומותיו מאתגרות הנורמה נטו להציג דמויות מבודדות בתנוחות מיוסרות ומעוותות. הוא ביקש להגביר את האקספרסיביות של ציוריו באמצעות תווי פנים מעוותים וצלליות מעוותות.
"כמובן שאנשים מכניסים דברים כמו אוזניים ועיניים. אבל אז רוצים להכניס אותם כמה שיותר לא הגיוניים. והסיבה היחידה לחוסר הגיון הזה היא שאם זה קורה, זה מביא את כוחה של הדימוי לחזקה רבה יותר מאשר אם רק ישב והמחיש את המראה, "אמר פרנסיס בייקון על גישתו החושפנית פסיכולוגית. "אני תמיד מקווה שאוכל ליצור מספר רב של דמויות בלי סיפור."
בייקון היה האמן החי השני (אחרי פיקאסו) העניק רטרוספקטיבה ב"גרנד פאלאיס "בפריס בשנת 1971, והיה האמן המערבי הראשון שהוצג בתערוכה בברית המועצות לשעבר בשנת 1988. התערוכה תוצג בתאריך 30 בספטמבר 2016 עד 8 בינואר 2017.
