ביאנלה מנילה 2018: מעקב אחר השורשים הפיליפינים באמצעות אמנות

הביאנלות הן בדרך כלל תערוכות רחבות היקף של אמנות עכשווית, המתוזמרות על ידי סוכנויות ממשלתיות, ארגוני אמנות ציבוריים ונדבנים. קיימות כשנתיים להרכיב ביאנלות מאורגנות היטב, וזו הסיבה שהבולטות יותר מתרחשות במחזור זמן זה. לעתים קרובות הם נקראים על שם העיר המארחת אותה.

ככל שמדובר בהגדרות המסורתיות, הביאנלה מנילה החנוכית, שרצה כיום בבירה הפיליפינית מה -3 בפברואר עד 5 במרץ, היא די איקונוקלסטית, בהתחשב בכך שלקח רק תשעה חודשים לתכנן - ארבעה וחצי להרכיב - ומעורבים מעט אין מימון ממשלתי ציבורי.

הביאנלה הזו, בהובלת אמן הביצוע הפופולרי, הפעיל ומבקר החברתי קרלוס קלדרן, מנוהלת, מנוהלת וממומנת על ידי אמנים במלואה. "שום מוסדות ממשלתיים לא נפגעו במאמץ זה", אומר קלדרן, דמות צבעונית ודיבור, שהשקפותיו ודעותיו האנטי-ממסדיות נוהגים להניח אותו במים חמים עם השלטון המקומי והכנסייה הקתולית. הוא מוסיף, "התנחם בכך שלא נהגו להשתמש בכסף של נישומים רבים כדי ליישם את זה".

אגנס ארלנו, 'מלאך המוות', 1990, שיש יצוק קר, נחושת, פליז, זכוכית שבורה, 231.2 על 152.4 x 60.9 מ '; 'כדורי ברונזה', 1990, ברונזה, 180.3 על 30.5 ס"מ, 6 חלקים. תמונה מאת Rache Go

הסוכנות הציבורית היחידה עם מעורבות ממשית בביאנלה של מנילה היא הגוף המינהלי של אינטרמורוס, "העיר החומה" ההיסטורית בת ה -400 שנה של מנילה שנבחרה כפלטפורמת הבימוי העיקרית למגוון פעילויות התרבות ואירועי העזר - הכוללת שיחות , עמלות אמנות ציבורית, תערוכות וסדנאות - שפסטיבל האמנות הפיק וכעת הוא מקדם.

כמעט 100 אמנים מהפיליפינים ומחוצה לה תרמו זמן, ידע ואמנות משלהם "להחזיר את הנשמה" של העיר החומה הקדומה. "כל זה היה על אמנים שעושים זאת למען עצמם", מדגיש קלדרן. "אינטרמורוס הייתה מאז ומתמיד מעבדת התרבות של מנילה. זה המקום בו נוצרה ההיסטוריה הפיליפינית והוגדרה תרבותה, החל מסחר גלליון שהוקם בתקופה הספרדית, מבקתות ניפה עד לכנסיות מגולפות באפר הר הגעש. "

זאוס בסקון, 'מסכות מתות', 2014 - 2018, אקריליק וחומרים שונים על ברזנט. תמונה מאת Rache Go.

לרוע המזל, מאז חורבנה במלחמת העולם השנייה, הרלוונטיות וההיסטוריה של העיר החומה נשכחו לגמרי. הגברת הראשונה לשעבר אימלדה מרקוס ניסתה להחזיר את תהילתה של אינטרמורוס בשנת 1982, אך האזור שוב נפל לזלזל ומתוך התודעה הציבורית כאשר המרקוזים גורשו מהשלטון כמה שנים אחר כך.

הביאנלה של מנילה השיגה את מה שאף אחת מהממשלות שלאחר מרקוס לא הצליחה: להחזיר את הזרקור לאתר ההיסטורי. במשך ארבעת השבועות הללו בפברואר ומרץ, הפארים, הגנים והמרכזים הקהילתיים של אינטרמורוס הופכים לארצות פנטזיה משולבות ופארקי שעשועים מונעים על ידי אמנות המציגים מתקנים מונומנטליים צורמים וקטעי ביצועים מחוץ לקופסה שלא כמו מנילה ראתה בעבר. בעוד שנושאים נעים בין אנימציה יפנית וינטג 'לקולוניזציה אמריקאית למטאפורות דתיות, המסר הקולקטיבי העומד בבסיס האמנות שהופיע בביאנלה הראשונה של מנילה מרמז בעיקר על הפוליטיקה של הזהות הלאומית.

בעיקרו של דבר, מנילה ביאנלה ראשונה זו אילצה את אזרחי העיר לזכור ולהעריך מחדש מה המשמעות של להיות פיליפינית, ויכוח פנים-לאומי שעדיין קיים כמעט 70 שנה לאחר שהאמריקנים העניקו עצמאות לפיליפינים.

Kawayan de Guia, 'Lady Liberty', 2015, פיברגלס, עץ, חומרי גרוטאות שונים. תמונה מאת Rache Go.

'ליידי החירות' של קאוואן דה גויה מציג ככל הנראה את הרמז המובהק ביותר. הצגת ההתנגשות חצופה של ציון הדרך המפורסם בניו יורק, ההתקנה נוגעת בסוגיות של אימפריאליזם מערבי וקפיטליזם, ומזכירה כיצד נפילתם של האמריקנים במלחמת העולם השנייה הביאה לחילול המנילה שלאחר מכן. לא במקרה, הגרפיקה משקיפה אל טונדו, אחד המחוזות העניים ביותר בבירת פיליפינים.

בנימה מקאברית יותר, אוקה וילמיאל משתמש בחלקי בובה מפורקים ובחפצים הוצפו מאתרי זבל וגרוטאות שונות בפיליפינים כדי ליצור פרשנות ויזואלית מצמררת כיצד "זוועות המלחמה ואובדן התמימות" עדיין מצמצמים את החיפוש של האומה אחר זהות פיליפינית אמיתית.

Alwin Reamillo, 'בית רוח הרוח של Bayanihan', 2015, עץ, במבוק, חומרים שונים. תמונה מאת Rache Go.

לעומת זאת, תרומתו של אלווין רמילו נוקטת בעמדה חיובית יותר. בית הרוח שלו "Bayanihan Hopping Spirit", פרשנות מחודשת של הפיליפינים בהאי קובו (בית צלעות עץ יליד הפיליפינים) ובית הרוחות התאילנדי (מקדשי עץ קטנים לרוח המגן של בית או מבנה), מייצגים את התפיסה הפיליפינית העתיקה של bayanihan, שנסוב סביב טבילה קולקטיבית ומאמץ קהילתי.מילת השורש של המונח 'בייאן' (מבוטא ba-yan) שמשמעותה עיר, אומה וקהילה, גם היוותה השראה לדרך חדשה לומר "ביאנלה". כפי שמסביר קלדרן, התחייבות זו הייתה למעשה "ביי-נייל", תוצאה של המאמצים המשולבים של קהילת אמנים, חובבי אמנות ופטרונים עם כיסים עמוקים.

אך בעוד שמרבית הביאנלות זוכות לביקורת על היותן שוכרות מתקדמות עבור אוצרים, בעלי גלריות, אספנים ואמנים, הביאנלה של מנילה, כפי שמדגיש קלדרן, נוצרה בעיקר כדי להועיל ולהעסיק ציבור פיליפיני מהמעמד הבינוני, שאינו בהכרח מתנשא. האומנויות.

קיירי דלנה, 'בזמנים אפלים, האם יש גם שירה? כן, תהיה גם שירה. על התקופות החשוכות ', 2017, אורות ניאון. תמונה מאת Rache Go.

מנהלת הביאנלה של מנילה רצה לחטוף את המקומיים מההרגלים הקניונים שלהם ולהביא אותם למרחב ציבורי יצירתי שהציע לקחת מקום אחר מממצא הג'ינס האחרון בחנות כלבו גנרית אחרת. "זה היה הכל על הוצאת אנשים מאזור הנוחות שלהם, מהקניון, מהקופסאות שלהם." כפי שמציין קלדרן, למנילה יש יותר מקדשים ענקיים המוקדשים למיזוג אוויר מרכזי ולקמעונאות צרכנית.

באופן מפתיע, הציבור הגיב לקריאת Pied Piper של קלדרן. בסוף השבוע הפתיחה שלה, הביאנלה מנילה קיבלה בברכה כ- 14,000 מבקרים באינטרמורוס, כמספר שהמצודה לא ראתה בהיסטוריה האחרונה. וקלדרן אינו מודאג יתר על המידה אם מנילוס אוהב את מה שראו או לא. "גם אם הם ירדו לאינטרמורוס ושנואו את זה, העובדה שהם עדיין הופיעו פירושה שכבר ניצחנו."

מידע נוסף באתר manilabiennale.ph.

מאמר זה נכתב על ידי אנה קלוו עבור ארט רפובליק.