STPI מביא את דו הו סוה ואקוויליזאנים לאמנות באזל בהונג קונג

Alfredo & Isabel Aquilizan, 'כלי אחרי מעברים: פרויקט ארץ אחרת I, 2017', עיסת קרטון עם הדפס מסך על נייר פשתן, 144X349 ס"מ. תמונה באדיבות STPI - סדנת יצירה וגלריה.

משא ומתן על זהות ותחושת השייכות של האדם בעולם הוא במובנים רבים מצבו הרב שנתי של האדם. אנו מסתכלים פנימה בחיפוש אחר בעלות ייחודית על העצמי, ושל מערכות היחסים והסביבות המקריות בהן מעוררת אנושיות. בעלות זו מתגלמת לעיתים קרובות במושג הבית. זהו מקום פיזי-פסיכולוגי שיכול להתקיים אך ורק על פני שני המטוסים; כדי לשאול באופן רופף את המונח של הגיאוגרף ג'יי ניקולאס אנטריקין, הבית הוא "התפלגות החלל" או נקודת המפגש של שני חללים שלא ניתן להפריד ביניהם.

המקום, והזכות לכך, הפך לאחד מקווי האשמה הגדולים ביותר של הפוליטיקה הבינלאומית, לאחר שדיונים על הגירה, מעמד פליטים וזהויות שוליות התפרצו בשנה האחרונה. בתקופה שהמושג בית - שיש לו מקום בטוח שאליו הוא שייך - מעולם לכאורה מעולם לא התלבט או נחשק יותר, הוא נתן משמעות מחודשת ליצירתו של האמן הקוריאני דו הו סו.

עשה הו סו, 'הדפס כחול (רב צבע)', 2013, רישום חוטים משובץ על נייר כותנה בעבודת יד STPI, 131.5 על 168 ס"מ. תמונה באדיבות האם הו סוה ו- STPI - סדנת יצירה וגלריה.

דו נולד בשנת 1962 בדרום קוריאה וגדל בתוך התרחבותו הכלכלית בהנהגתו הסמכותית של פארק צ'ונג היי. המעבר לארצות הברית בגיל עשרים ותשע ללמוד אמנות בבית הספר לעיצוב רוד איילנד, תחושת העקירה החריפה מיתלה את שאלת זהותו והיכן שורשיה. זהו קו חקירה חד-אופקי שהביא ליצירות שהן ביטוי רב עוצמה של מקום, פריקה, זיכרון ושייכות.

פסלי הבדים של בתיו וסביבות העבודה שלו בעבר ובהווה, שהם הידועים בהם ביותר, יפים במיוחד. אולם למרות שהם מודלים בקנה מידה אחד לאחד, הם העתקים פחות ראויים למגורים מאשר עקבות טרנסצנדנטליות של זמן ומקום. השימוש בבד שקוף צבעוני למבנים מעניק להם מתח מוזר. הם מתנדנדים בין המלנכולי למלומד, המונומנטליות והשבריריות.

במובן זה שהם פסלים שמאלצים אחד להיכנס או לעורר כניסה פסיכולוגית לכיבוש, ניתן אולי לתאר את הפסלים הללו בצורה מדויקת יותר כאל ספים. "אני מעוניין בחלל נייד, אני רוצה לשאת איתי את הדבר הזה", אמר דו על המוטיבציה שלו. עבודותיו אינן מגלמות רק את המעבר בין מקומות המסמן את מעבר החיים; הם מזכירים את היכולת שלנו לתפוס את המקומות אליהם אנו מגיעים רק ביחס למקומות אליהם נכנסנו.

עשה הו סוה, 'עצמי', 2014, ציור חוטים משובץ על נייר כותנה בעבודת יד STPI, 168 על 132.5 ס"מ. תמונה באדיבות האם הו סוה ו- STPI - סדנת יצירה וגלריה.

בשנים האחרונות דובר בירך מדיומים דו מימדיים לתרגול שלו, ויצר רישומי פתיל, שפשופים, ליטוגרפיות וציאנוטיפים. עבודות אלה פותחו משתי בתי מגורים לאמנים עם מכון הדפוס טיילר בסינגפור (STPI), בשנים 2010 ו -2015. מומחים בתחום הדפוס והייצור של נייר, STPI ידוע בזכות מערכת היחסים השיתופית ההדוקה עם אמנים. מגורי האומנים שלה הצליחו לעיתים קרובות טכניקות ויצירות אמנות בלתי צפויות וניסיוניות שהציגו דרכים חדשות לצפייה בפרקטיקה של אמן, והמקרה של Do אינו יוצא מן הכלל.

עבור Do, המעבר לנייר ועיבוד דפוס מפיסול הוא סוג של תרגום הפוך. רישומי החוט שלו למעשה למעשה מתחילים את החיים כמודלים תלת מימדיים: חתיכות של נייר ג'לטין נופרים יחד לפני שהם מומסים בנייר רטוב, טרי, ומותירים את עקבות החוט. שלא כמו הדיוק והפרטים המדויקים של פסליו, רישומי חוט אלה הם, בהשוואה, בלתי קשורים ומופלאים. הסבך הכמעט מאני וחזרה על צורות חוטים מרמזים על חיבוק של דמיון ילדותי וחופשי. הגילוי של החופש החדש הזה, שנבע מתושבותו בשנת 2010, היה כה עמוק עבור דו עד שהוא חזר ל- STPI בשנת 2015 להמשיך בפיתוח המדיום.

התושבות השנייה ראתה את דו חוקר תרגום נוסף של יצירותיו התלת מימדיות לדו-ממדי. בעבודה עם פסליו הקטנים יותר של פריטי היומיום שנתקל בהם כמו נורות, מטף וכיבוי אזעקה, הוא חשף אותם ישירות על נייר רגיש. הציאנוטיפים שהתקבלו מעצרים עוד יותר מפסליו; חסר צבעם הם הופכים להיות עקבות פנטום של עקבות, תמונה דמוית רנטגן בה החומר מתבטל והמרחב קורס. "אני חושב שבסופו של דבר אני מחפש משהו לא מוחשי", אומר דו, "לראות משהו שאני לא יכול לראות ... סוג של שאריות."

גוף עבודה נוסף שפיתחה דו הוא סדרת שפשפות תלת מימדיות של פריטים ביתיים רגילים כמו ידיות דלת ומתגים. השפשופים מורכבים על הקיר בצורה של ציורים, עשויים נייר ופסטל.הם מביאים את חקריו האמנותיים למעגל מלא כצורת רישום אינטואיטיבית של החלל, שדו הרחיב מאז להקליט את כל דירתו הניו יורקית ב'Rubbing / Loving '(2016). בעוד שפסלי הבד הקודמים שלו עוררו את רעיון הבית כמרחב פסיכולוגי התלוי בין החומר לחומר הבלתי-מהותי, הרי שהשפשופים הם שריד פיזי ישיר של הבית, על כל הלכלוך והאבק שלו. במקום.

האם הו סוה, 'אסלה קערה -04', דירה A, 348 West 22nd Street, ניו יורק, ניו יורק 10011, ארה"ב, 2016, ציאנוייפ על נייר Saunders 638 גרם, 139 x 106 ס"מ. תמונה באדיבות האם הו סוה ו- STPI - סדנת יצירה וגלריה.

כיצירות דו-ממדיות, רישומי החוט והציאנופים עשויים להיראות כמימוש האולטימטיבי של הרצון של Do למרחבים ניידים. הם ללא ספק קלים יותר להסתובב, ואינטימיים יותר בחוסר השלמות שלהם. עם זאת, לצד יצירותיו הפיסוליות בבד ונייר, גוף היצירה של דו הוא תזכורת שאולי לעולם לא ניתן לתפוס "בית" בשלמותו. יופיו טמון במתרחש בין מרחב פיזי ובמגורים פסיכולוגיים.

עשה הו סו באולפן. תמונה באדיבות STPI - סדנת יצירה וגלריה.

כמה מציורי החוט של Do יוצגו בביתן של STPI באמסטר באזל בהונג קונג הקרוב בין התאריכים 29-31 במרץ, ומשלימים את עבודותיו של Do הן מבחר יצירות של צמד אמני ההתקנה בבריסביין ומנילה מבוסס אלמפרה אלפרדו ואיזבל אקווילזאן. בדומה ל- Do, האקוויליזאנים בחנו בעקביות את רעיון הבית, הזהות והזיכרון הקולקטיבי ביחס לעקירה תרבותית (במיוחד, הגירה עצמית שהוטלה עליהם עצמם לאוסטרליה בשנת 2006) והתהפוכות חברתיות. רבות מהעבודות שלהם הן בחינות פרובוקטיביות ונוקבות בשקט על ההשפעה של תנועה כפויה או נישול ביישובים שלא הוענקו. עבודות סמינליות כוללות 'כנפיים' (2009), פסלי כנפי מלאך שנעשו מהנעלי בית אסירי המתקן בסינגפור, ו'הנהגה: פרוייקט מדינה אחרת ' (2012), מתקן בקנה מידה גדול בהשראת המגורים הרופפים והקיומם המטייל של אנשי בדג'או בשוליים בדרום מערב פיליפינים.

Alfredo & Isabel Aquilizan, 'דירות לאחר הרגל: פרויקט מדינה נוספת IV, 2017', פיסקה, מודפס מקרטון דחוס על נייר Saunders 638 גר ', 141 x 133.5 x 2.5 ס"מ. תמונה באדיבות STPI - סדנת יצירה וגלריה.

מה שיוצג בארט באזל בהונג קונג הוא למעשה פרשנות מחודשת של 'In Habit'. במקור יצירה שיתופית שסיירה באוסטרליה ויפן והזמינה את המבקרים להוסיף למיצב על ידי בניית דירות קרטון קטנות, האקוויליזאנים השתמשו בקרטון מחדש כדי ליצור קרטוגרפיות מעוררות וטביעות מסך המתוארות בקפדנות ביד עם עיסת קרטון. לראשונה הם מוצגים בתערוכתם פורצת הדרך 2017 שהועלתה על ידי STPI תחת הכותרת 'של שברים והתרשמות', הם יופיעו בחלק המיוחד שאוצר קבינאיד ביריד. היצירה הטרנספורמצית היא ביטוי גס עוד יותר להתנתקות ופיצול קהילתי מאשר המקור. הם מעוכים ופשוטים כפשוטם, הם מהדהדים אתרים ופצצות עפר שמזכירות הן את שבריריות הבית ואת פגיעותו.

מאמר זה נכתב על ידי רחל נג ל- Art Republik 18.

מידע נוסף באתר stpi.com.sg.